{"id":6059,"date":"2022-04-29T14:24:23","date_gmt":"2022-04-29T12:24:23","guid":{"rendered":"https:\/\/unetxea.org\/?p=6059"},"modified":"2024-07-09T13:33:48","modified_gmt":"2024-07-09T11:33:48","slug":"jazz-una-expresion-de-creatividad-ilimitada","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/unetxea.org\/en\/jazz-una-expresion-de-creatividad-ilimitada\/","title":{"rendered":"Jazz, una expresi\u00f3n de creatividad ilimitada"},"content":{"rendered":"\n

Composiciones improvisadas invaden durante este mes muchos pueblos y ciudades del mundo. Abril es el mes del Jazz en Estados Unidos y, desde el a\u00f1o 2011, el 30 de abril es el D\u00eda Internacional del Jazz<\/a>.\u00a0<\/p>\n\n\n\n

En noviembre de 2011, durante la Conferencia General de la UNESCO, la comunidad internacional proclam\u00f3 el 30 de abril como el D\u00eda Internacional del Jazz al reconocer que, por su historia y evoluci\u00f3n, trasciende como expresi\u00f3n art\u00edstica hasta convertirse en una s\u00edntesis de diversas culturas en una combinaci\u00f3n armoniosa.<\/p>\n\n\n\n

Meses antes, el jazzista estadounidense Herbie Hancock fue nombrado Embajador de Buena Voluntad de la UNESCO reconociendo su compromiso con la promoci\u00f3n de la paz a trav\u00e9s del di\u00e1logo, la cultura y las artes. El artista  preside la c\u00e1tedra de jazz de la Asociaci\u00f3n Filarm\u00f3nica de Los \u00c1ngeles y el Instituto Thelonius Monk, el mayor organismo internacional dedicado al desarrollo del jazz y de la educaci\u00f3n musical en el mundo.<\/p>\n\n\n\n

La celebraci\u00f3n del primer D\u00eda Internacional del Jazz se desarroll\u00f3 con una jornada llena de actividades en Par\u00eds, Nueva Orleans, La Habana, Mosc\u00fa y Nueva York, con actuaciones en vivo, clases magistrales y proyecciones audiovisuales. Estambul acoger\u00e1 este a\u00f1o las principales celebraciones del D\u00eda Internacional pero est\u00e1n previstos m\u00e1s de ochenta eventos en m\u00e1s de treinta pa\u00edses.<\/p>\n\n\n\n

Adem\u00e1s de por la mezcla de elementos procedentes de diferentes continentes, desde sus inicios, el Jazz se caracteriza por la improvisaci\u00f3n y la superposici\u00f3n de ritmos regulares e irregulares. Es incuestionable que se trata de un g\u00e9nero vivo, de lenguaje universal, lleno de influencias, portador de s\u00edmbolos y de experiencias integradoras.<\/p>\n\n\n\n

El Jazz nace a comienzos del siglo XX en los Estados Unidos fruto de la confluencia en ese escenario de las tradiciones musicales afroamericanas y europeas. Elementos de los continentes africano, norteamericano y europeo se entremezclan en esta rica expresi\u00f3n cultural. La poblaci\u00f3n negra del \u00c1frica occidental, trasladada a la fuerza para trabajar como esclavos al sur estadounidense, aport\u00f3 sus ritmos ancestrales y su escala musical de cinco tonos.<\/p>\n\n\n\n

Los elementos afroamericanos beben del sincretismo de las tradiciones africanas y del cristianismo protestante. Los esclavos, siempre que ten\u00edan la oportunidad  de reunirse, se acompa\u00f1aban de sus t\u00edpicos instrumentos de percusi\u00f3n como las quijadas de vaca o las calabazas secas con piedras en su interior, instrumentos hoy vivos en diversas expresiones musicales afrodescendientes de Am\u00e9rica Latina y el Caribe, no tanto en Am\u00e9rica del Norte, donde exist\u00edan fuertes prohibiciones sobre las manifestaciones culturales p\u00fablicas de los esclavos.<\/p>\n\n\n\n

Los domingos en Congo Square constitu\u00edan una excepci\u00f3n. Nueva Orleans era el contexto at\u00edpico estadounidense que reun\u00eda a personas de origen africano, franc\u00e9s, caribe\u00f1o, italiano, mexicano y alem\u00e1n. A principios del XIX, a los esclavos se les permit\u00eda, como medida de est\u00edmulo, recrear sus bailes y ritmos en este espacio p\u00fablico el \u00faltimo d\u00eda de cada semana, lo que supuso que al menos en esta zona pervivieran estas tradiciones africanas.<\/p>\n\n\n\n

Asimismo, en las ceremonias protestantes participaban animando los cantos religiosos con nuevos ritmos y palmas, con el consentimiento de la comunidad para esta activa participaci\u00f3n. Esta fusi\u00f3n de ritmos, instrumentos e incluso lenguas entre la poblaci\u00f3n negra y la europea, tanto en el \u00e1mbito religioso como en el productivo, contribuy\u00f3 a la creaci\u00f3n de importantes g\u00e9neros musicales propios de la identidad cultural afroamericana, como el Gospel, el Blues y el mismo Jazz.<\/p>\n\n\n\n

Una vez abolida la esclavitud, los negros pudieron comprar instrumentos, sobre todo metales y tambores, procedentes de los ej\u00e9rcitos que acaban de finalizar la guerra, mientras otros aprenden a tocar el \u00f3rgano y el piano en las iglesias. De esta manera, fundan sus primeras orquestas en las que mezclan sus propios ritmos con los g\u00e9neros que escuchaban los se\u00f1ores de las casas procedentes de Europa, como el vals, la polka y las marchas, entre otros. En este primer momento, a finales del XIX, es cuando surge el Ragtime, estilo pian\u00edstico considerado uno de los antecedentes del Jazz y caracterizado por superponer ritmos regulares y sincopados interpretados con cada una de las manos, respectivamente.<\/p>\n\n\n\n

Partiendo de un contexto de desigualdad para sus protagonistas y desde sus ra\u00edces africanas e influencias europeas, surge una expresi\u00f3n cultural que supera la opresi\u00f3n y su marco geogr\u00e1fico para viajar y convertirse en parte del mundo, adapt\u00e1ndose a las peculiaridades culturales de aquellos pa\u00edses que alcanza y favoreciendo el entendimiento mutuo.<\/p>\n\n\n\n

El Jazz nace y se nutre de la diversidad cultural, de la heterogeneidad de identidades y de sus conocimientos, tradiciones, pr\u00e1cticas, saberes y talentos que enriquecen el g\u00e9nero, lo renuevan y mantienen vivo y en constante creaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

Es un g\u00e9nero inclusivo y respetuoso que permite el desarrollo del estilo personal de cada artista quien, a su vez, tendr\u00e1 que saber compartir espacio sonoro con otros talentos. Mediante la improvisaci\u00f3n y la colaboraci\u00f3n, elaboran libremente piezas in\u00e9ditas y \u00fanicas dando rienda suelta a la imaginaci\u00f3n, al impulso y a la creatividad ilimitada que nace de la genialidad y de las pasiones de sus int\u00e9rpretes. Estas son algunas de las razones por las que el Jazz contin\u00faa siendo una expresi\u00f3n musical atractiva para los m\u00fasicos j\u00f3venes, ya que les otorga la oportunidad de inventar, recrear, contribuir, innovar y difundir el estilo, haci\u00e9ndolo igualmente seductor para el p\u00fablico aficionado.<\/p>\n\n\n\n

Adem\u00e1s de promover el di\u00e1logo intercultural, la libre creatividad y la activa participaci\u00f3n de los j\u00f3venes, es un g\u00e9nero musical que fomenta la igualdad de g\u00e9nero. Es cierto que pensando en la presencia de las mujeres en el Jazz, muchas aparecen relacionadas con la vertiente vocal, es decir, las mujeres como cantantes, casi empleando sus voces como instrumentos y tambi\u00e9n como pianistas. Sin embargo, indagando en orquestas y bandas de todos los tiempos y territorios surgen mujeres int\u00e9rpretes de bater\u00eda, saxof\u00f3n o contrabajo, entre otros instrumentos. Hay que tener en cuenta que en los inicios estas mujeres, al igual que otras tantas en otros \u00e1mbitos, tuvieron que luchar para hacerse un hueco en los clubes de Jazz que empezaron a surgir en los Estados Unidos. No obstante, finalmente consiguieron introducirse y disfrutaron de mayores libertades de lenguaje, indumentaria y comportamiento que la sociedad del momento, por lo que se acabaron convirtiendo en espacios de esparcimiento al margen de los cors\u00e9s que les impon\u00eda la realidad.<\/p>\n\n\n\n

Asimismo, en torno al Jazz se han ido estableciendo en todo el mundo prestigiosos festivales que son la plataforma ideal para favorecer el encuentro de m\u00fasicos de diferentes regiones, suscitar futuras colaboraciones, teorizar sobre el g\u00e9nero y difundirlo entre un p\u00fablico cada vez m\u00e1s joven. Uno de los m\u00e1s concurridos e importantes es el New Orleans Jazz & Heritage Festival (Festival de Jazz y Patrimonio), popularmente m\u00e1s conocido como Jazz Fest<\/em>, creado en abril de 1970 y que re\u00fane a  cientos de miles de personas en torno a sus talleres y conciertos de Jazz, Blues, Gospel, Funk y m\u00fasica africana y caribe\u00f1a, entre otros g\u00e9neros. En su primera edici\u00f3n, a la que acudieron no m\u00e1s de trescientas cincuenta personas, participaron entre otros Mahalia Jackson, Duke Ellington, Pete Fountain, Fats Domino, La Preservation Hall Band y se programaron desfiles diarios con la Olympia Brass Band y los Mardi Gras Indians. En el 2001, el festival celebr\u00f3 el centenario de Louis Armstrong rompiendo todos sus r\u00e9cords al contabilizar una asistencia total de 650.000 personas y  una asistencia en un solo d\u00eda de 160.000.<\/p>\n\n\n\n

En Euskadi tambi\u00e9n contamos con importantes festivales durante la \u00e9poca estival. Getxo, Gasteiz y Donostia, con una escogida y diversificada programaci\u00f3n de conciertos, se han constituido como espacios clave de la escena jazz\u00edstica, consiguiendo que el verano suene a Jazz, siendo cada vez m\u00e1s los j\u00f3venes los que acuden a estos encuentros como citas ineludibles.<\/p>\n\n\n\n

Tanto los festivales como la industria discogr\u00e1fica vinculada al Jazz, no solo transmiten m\u00fasica, sino todo lo que hay tras ella, es decir, ayudan a acercar las culturas y promueven positivos valores sobre la diversidad cultural, el entendimiento mutuo y el di\u00e1logo intercultural, adem\u00e1s de generar empleo y beneficios econ\u00f3micos.<\/p>\n\n\n\n

En su proclamaci\u00f3n del D\u00eda Internacional del Jazz, la UNESCO vio muy claras las caracter\u00edsticas y las potencialidades de esta expresi\u00f3n cultural para:<\/p>\n\n\n\n